jueves, 7 de junio de 2012


Principales representantes de la narrativa renacentista

·         Dante Alighieri (Italia, 1265-1321): 
     Escribió la divina comedia, obra en la que expuso de manera magistral toda la teología cristiana de la época medieval. Construyo una alegoría del camino hacia la paz y la salvación del alma bajo la guía del amor y la belleza.










·         Giovanni Boccaccio (Italia, 1313-1375):



 Su obra y su vida se ven marcadas por 2 acontecimientos; la peste, y su amistad con Petrarca
 En sus primeras obras se caracteriza por escritos en dialecto toscano sobre el amor, en el que se   aparta de la idealización propia del dulce stil nuovo;  entre estas obras destacan Ninfale D’  Ameto, Ninfale Fiesolano y El Decamerón 











·         Francesco Petrarca (Italia, 1304-1374):    

  Pionero de la poesía renacentista, perfecciono y popularizo el soneto, y contribuyo a dar a la lengua italiana la vitalidad necesaria para convertirse en lengua literaria. En su obra El Cancionero dedica poemas amorosos a su amada Laura, y en Los Triunfos hace una narración alegórica sobre la capacidad del amor y otros valores para purificar al ser humano.

















Teatro


Shakespeare priviligio el mundo interno de los personajes por sobre la realidad externa, mientras que Lope de Vega dio mayor valor a la acción que se desarrolla. En cuanto a temas se trato el tema mítico y el hecho cómico. 




El ensayo



En el siglo XVI Michel Montaigne escribe un tipo de obra que permite a su autor discurrir sobre un tema.
El ensayo es la forma predilecta de expresión de pensadores y eruditos y puede tener una extensión variada

Dolce stil nuovo “dulce estilo nuevo”






A finales de la edad media se da comienzo a un nuevo movimiento literario denominado dolce stil nuovo, en donde se reconoce el poeta dante Alighieri. Sus obras exaltaron el sentimiento amoroso, la idealización de la mujer, la creencia de que el amor ennoblece y vivifica a los amantes y la armonía de los sentimientos con la naturaleza


RENACIMIENTO

Tipos de estrofas, formas poéticas y recursos literarios utilizados:

los tipos de estrofa utilizados durante el renacimiento fueron:
·         Cancionero: colección de fragmentos poéticos amorosos y con rima constante.
·         Estancia: estrofa de 6 versos endecasílabos y heptacílicos de rima constante.
·         Silva: estrofas sin un numero determinado de versos de once y 7 silabas que pueden o no tener rima.



Las formas poéticas mas utilizadas por los poetas renacentistas son:
·         Soneto: composición poética de 4 estrofas (dos cuartetos y dos tercetos) de rima constante.
·         Balada: estrofas con igual número de versos para cantar diversos temas. Repite un mismo estribillo al final de cada 3 estrofas.
·         Madrigal: es breve, de carácter amoroso y emplea versos de once y siete silabas.
Algunos recursos literarios utilizados eran:
·         Metáfora: comparación tacita que traslada el significado de un termino a otro:
“Coge hoy mismo las rosas que te ofrece la vida”.
·         Adjetivo utilizado mas para caracterizar que para determinar un sustantivo:
“De flores despojando el verde llano”.
·         Hipérbaton: alterar el orden gramatical de una expresión:
“de verdes sauces hay una espesura”.


TEATRO DEL RENACIMIENTO EUROPEO

El teatro es uno de los principales géneros de la literatura europea y a partir del siglo XVI es convertido en un espectáculo que se realiza en masas y alcanza un gran impacto social y cultural.

·         Teatro Francés: En Francia se generó un gran impacto a la hora de referirnos al teatro ya que sus obras tenían una gran calidad, fue de corte renacentista al tener en cuenta el respeto por el lugar, el tiempo en las que se encontraban y acciones que realizaban.


o   Moliere: Proporciono importantes aportes respecto a escenografía compleja y caracterización de los personajes.
o    Racine: Su obra se caracterizó por el lenguaje usado, las acciones y la escenografía, sus acciones principalmente se realizan por medio de monólogos los cuales hablan sobre la libertad y la voluntad la cual culmina en el suicidio.
 Cornelille: en sus obras refleja la crisis que en ese momento está padeciendo Francia, como también pulir rasgos propios. 


·         El teatro isabelino, es la máxima expresión teatral de la época, ya que logro conjugar de manera magistral lo clásico con lo popular. 



o   William Shakespeare, es el gran representante del teatro isabelino en el cual se mezcla la tradición popular y la culta, este teatro se caracterizó ya que su escenografía era muy escasa y sin decorados, de tal modo que todo su enfoque se daba hacia los textos.



LIRICA DEL RENACIMIENTO EUROPEO.


La poesía expuesta en los siglos XVI y XVII presenta dos tendencias importantes las cuales son:


La poesía lírica: en la cual predomina la expresión de los sentimientos, esta tendencia ha sido influenciada por Petraca, hasta una poseía más barroca, esta poesía se agrupa principalmente en cancioneros en los que el lenguaje que se usa es mucho más sencillo y la expresión de los sentimientos es mucho más moderada, en este aspecto no solo se trata la relación que se tiene cuando se menciona al amor entre lo espiritual y lo carnal lo que se trata de explicar en estos textos o cancioneros es la relación que se puede llegar a tener relacionando amor con naturaleza (la perfección divina.).  Durante la segunda mitad del siglo XVI se empezaron a tomar más temas como; comportamiento humano y sentimientos religiosos.

·         La poesía narrativa es la poesía que se vale del verso para la narración de una historia, esta poesía presenta al igual que en la lírica una gran evolución temática en el siglo XVI, en un principio se escriben sobre de temas novelescos, los cuales son nutridos de elementos fantásticos tomados de historias de Roldan y Carlomagno. En una segunda parte surgen poetas de carácter histórico cuyo interés es reflejar la historia de manera verdadera para luego ser convertidos en referentes de ideales nacionales.
      En el siglo XVII surgen poemas de asunto cuyo giro es principalmente dado por John Milton gracias a su epopeya El paraíso perdido, en el cual narra la desobediencia de Adan y Eva, lo que implica que los ojos se vuelvan a poner en Dios para encontrar la explicación al sufrimiento humano.